由羊城晚报报业集团、潮州海外联谊会联合出品的民俗奇幻微短剧《潮州奇谭》于2026年6月21日正式登陆央视频APP首页推荐。该剧以侨批、潮绣、英歌舞、潮商精神、潮乐五大潮文化符号为基底，通过《大老爷的英歌》《时间都说过》《走出阿嬷的花园》《生意大赚》《海纳百川》五个单元故事，构建"番客归潮"的叙事宇宙，织就一幅兼具历史厚度与时代温度的"潮汕非遗图鉴"。
对于导演庄灿杰与编剧陈湃涌来说，《潮州奇谭》并不是一部短剧的单打独斗，而是一个由无数因果线串联起的、根植于真实民俗的"潮汕民俗奇幻故事宇宙"。他们以"民俗+奇幻"的影像语法，持续探索潮汕故事从地域表达走向大众传播的生生不息之路。
庄灿杰：从“回望”到“造境”
庄灿杰是土生土长的潮州人，目前在中国传媒大学攻读戏剧与影视学博士学位。2023年，他入选羊城晚报“向山海走去”青年导演创作扶持计划（山海计划）十强导演，并在山海计划扶持下创作了短片《珊瑚她在等》。在此之前，庄灿杰因在哔哩哔哩发布个人短片《番客》吸引众多网友关注，该片全网播放量超500万。
《番客》以潮汕“过番”下南洋历史为背景，采用魔幻现实主义手法，讲述城里孙子回乡探望执意留守祖宅的爷爷，途中偶遇背着厚重西洋钟、寻觅弟弟的“番客”，二人相伴翻山越岭，最终在超现实场景中见证跨越时空的兄弟重聚，折射潮汕华侨与亲人的离散之苦与“落叶归根”情结。影片融合中元节民俗、侨批文化与童谣《暹罗船，水迢迢》，核心意象“西洋钟”象征静止的异乡时光与流动的亲情。该片获香港国际青年电影节最佳作品奖、第五届万峰林国际微电影节奖项，并在山海计划的支持下于法国巴黎、马来西亚吉隆坡等地展映，在海外侨胞中引发强烈共鸣。
《珊瑚她在等》以始建于宋朝的汕头和平下宫天后古庙为主要取景地，核心意象为潮汕“子母妈祖”信俗——出海者从天后像前请走一尊小妈祖像护佑平安，小子像须定期“回娘家”。影片设双时空叙事：过去时空里，爷爷被抓壮丁带小妈祖像赴台，终生未归，临终留下家书；当下时空里，孙子陈乐携信物与小神像从台湾回到潮汕，途中结识“不靠谱”的香公阿北与化身人形、佩戴红珊瑚吊坠的女孩“海晏”，三人环岛寻根，揭开两岸血脉联结的秘密。影片以潮汕方言拍摄，融入手绘动画，获中国大学生电视节优秀剧情短片奖、亚洲华语电影展最佳导演奖，入围第十五届北京国际电影节"艺镜到底"单元并获最佳视觉创意奖，被国家海洋博物馆永久收藏。
通过上述前作的锤炼，庄灿杰摸索出了一套“民俗+奇幻”的成熟影像语法——以潮汕真实的生活土壤与“湿润”的南方美学为底色，借志怪奇幻的叙事外壳承载侨乡记忆、两岸血缘与家族群像等母题，形成辨识度极高的作者风格。这也成为他担纲《潮州奇谭》总导演的创作根基。
“离乡是为了更清醒地看见故乡。”庄灿杰在其潮汕文化“奇谭宇宙”的设想中，将“走出更要回望”的理念贯穿始终，因此非常注重作品序列里角色的延续性与世界的真实感。
他不仅让《番客》的主角在《潮州奇谭·生意大赚》中客串登场，更促成了他的另一部短剧作品《嘉庆君游台湾》与《潮州奇谭》的直接联动。这种跨地域、跨作品的互动，打破了单体叙事的壁垒，让观众意识到屏幕里的世界是“活的”，是具有生长性的。庄灿杰试图通过镜头，将潮汕文化从一种静态的遗产，转变为一个动态的、可供全球华人栖居的情怀宇宙。
陈湃涌：以“情感”为链接枢纽
《潮州奇谭》总编剧陈湃涌则是这个“宇宙”的“时空链接者”。他坚持认为，文化元素是外衣，情感共鸣才是核心。在《潮州奇谭》的创作中，他致力于寻找普世的情感落点——无论是《潮州奇谭·时间都说过》里借助AI技术重现的家族记忆，还是《潮州奇谭·走出阿嬷的花园》中的代际和解，都是为了构建一条通往观众内心的桥梁。
为了让“奇谭宇宙”更具黏性，陈湃涌在剧本中埋下了诸多精妙的伏笔。例如，他将《珊瑚她在等》的主角巧妙地嵌入《潮州奇谭·时间都说过》的叙事中，让前作的灵魂在时空长河里继续漂流。这种处理手法，不仅丰富了角色的厚度，更强化了宇宙的一体感。陈湃涌用扎实的剧作证明，只要情感足够真挚，潮汕故事就能跨越方言与地域的限制，触动每一位游子的心。
文/记者 邵梓恒