羊城晚报记者詹锡伟
最近，古装剧《家业》引发业内与观众广泛关注。初看之下，这是一出标准的宅斗逆袭戏码：徽州李氏因一场贡墨火灾家道中落，女主人公李祯凭借天资与努力惊艳徽州墨业，最终重振门楣。
然而，如果只把它当作一部逆袭剧来看，多少辜负了作品真正的用心。剧中的恩怨、争斗与成长，都扎根于一套完整的徽墨产业体系之上。在这里，非遗技艺不再是文化点缀，而是整个故事不可抽离的叙事内核。
李祯的成长轨迹，同样与制墨主线深度绑定。她化解危机的方式，更多依赖于技艺上的扎实突破。从攻克烧烟技术瓶颈、炼制超品烟炱，到复原失传的漆烟古墨、在试墨会上凭智识翻盘——这一过程本质上是一个匠人如何用手艺赢回尊严的故事。其个人命运的起伏，与制墨工序中的钻研、挫败与精进实现了同频共振。
将《家业》放在近年非遗题材剧的版图中看，其文化融入方式呈现出清晰的差异化特征。《梦华录》《延禧攻略》等作品中的点茶、绒花、缂丝等传统技艺，多用于美学赋能，提升剧集服化道质感与东方美学底蕴；《藏海传》一类，则让皮影戏、昆曲、榫卯成为推动情节、营造氛围的关键要素；而《正好遇见你》等多单元叙事，更偏向文化科普。
《家业》尝试了另一条路径：将徽墨技艺与行业规则真正“参与”叙事。一旦抽离制墨这条主线，整个故事架构便难以成立。以剧中复原漆烟古墨为例：原料生漆被对手买断后，李祯凭“闻香辨墨”的真功夫赢得家族长辈信任，拿到原料。接着，她一面应对领料克扣的刁难，一面在诬告中靠翔实记录自证清白，守住了制墨资格。最终，她凭借用动物内胆入墨的古老配方，成功复原漆烟古墨。看到这里，观众关心的早已不是“怎么制墨”，而是“李祯这个人能不能扛过去”。非遗技艺就这样从被展示的对象，变成了推动李祯命运的那只手。
这种从“剧中有非遗”到“非遗即剧情”的转变，使文化知识的传播不再晦涩悬浮。这也揭示出：一门手艺的兴衰、一个行当的规矩，本身就蕴含着足够的戏剧张力。
《家业》的出现，让我们看到了这样一种可能——当非遗从画面背景变为故事的主骨，古装剧在探索传统文化深度表达上，便多了一条值得关注的路径。