中小成本文艺片《给阿嬷的情书》公映后出现了破圈现象，如今，围绕该片的各类议题持续升温，已升级为文化事件，为稍显疲软的影市注入了一针强心剂。这种热度的背后，自然有着文化与情感逻辑的支撑，而与观众及整个社会达成共情，正是这种逻辑最核心的体现。《给阿嬷的情书》的共情感并非来自刻意煽情和戏剧化渲染，而是源于一种克制而深沉的叙事力量——它让观众在不同层面感受到了“情义”二字的重量。
《给阿嬷的情书》的共情感首先在于对情感点到即止的表达，这种刻在骨子里的情感，在银幕上便呈现出了极致克制的“东方情感美学”，极易引发中国观众的情感共鸣。其表现之一便是隐忍的留白，如老年淑柔得知丈夫早已去世时，没有嚎啕大哭，只是沉默片刻后起身说“去看看橄榄菜凉了没”然后走向厨房。看似平淡的转身，却藏着半个世纪等待所积攒的巨大心碎与隐忍。这不是无情，而是东方文化里一种极致的隐忍——巨大的悲痛反而会使人失去表达的能力，只能借由日常琐事来维持体面。
再如淑柔和南枝两位年迈的阿嬷跨越半世纪相见，已失智的南枝只问了一句：“咸猪肉收到了吗？好吃吗？”这里没有诉苦，只有最朴实的家常。这种隐忍的留白，远比一场嚎啕大哭更让人心碎，它后劲十足，给观众带来极大的情感冲击。其表现之二便是以物托情。片中每一个具体的物件——侨批、咸猪肉、橄榄、单车、木棉花、甜粿——都寄托着浓浓的情思。而在情书的字里行间，以物托情的笔法尤为动人。如信中所言的“打了新被棉，眠床烧烧，不畏天寒”，这里没有一句“我想你”，但每个物件中的那份暖意却传递出了最浓烈的思念。
极致纯粹的“女性情义”表达，是《给阿嬷的情书》获得共情的另一重要元素。影片着力呈现的是两位女性的隔空守护，南枝并非第三者，而是用十八年冒名写侨批的那个人。这种“女性情义”是守望而非嫉妒，是两个女性在困境中基于“我懂你的难”而产生的情感上的相互支撑。另一方面，南枝用金钱和书信支撑淑柔活下去；而淑柔在苦难中的坚韧与清醒，也反过来成了南枝的精神偶像与寄托，让她终身未嫁，却活成了更好的自己。这跳出了传统男女爱情的框架，展现了更高阶的情义，深深打动了观众。
营造极致真实的集体记忆，是《给阿嬷的情书》引发共情的第三个关键。影片中的核心道具——侨批，是真实的历史遗产，承载着太多潮汕人的集体记忆。看到侨批，观众便仿佛回到了那段历史岁月。此外，影片中90%的情节都有真实故事作为支撑。无论是甜粿、橄榄、红头船，还是那细节里处处流淌的乡愁，都让有相似背景或了解这段历史的观众瞬间动容。可见，影片中的这份共情不只停留在剧情里，更源于它触及了真实的乡土与历史，唤醒了观众的集体记忆。
影片以克制表达深情，以女性情义传递守望，以集体记忆承载乡愁。这种手法，正是东方情感最动人的底色。它之所以动人，是因为极度符合东方文化对“体面”“深情”与“大义”的理解，也精准地填补了观众对真情的渴望——这便是它破圈成为黑马的根本原因。该片的成功也表明：在创作中，只要扎根本土文化、挖掘真挚情感，并用专业的手艺去呈现，即使是“方言+素人”的组合，也能打破地域壁垒，引发全社会的共鸣。
文/赵卫防 (中国艺术研究院影视研究所所长、中国电影评论学会副会长）