纪念蔡楚生诞辰120周年|座谈会发言集录:传承前辈精神,推动新时代中国电影高质量发展

来源:中国电影家协会 作者: 发表时间:2026-04-05 14:34
中国电影家协会  作者:  2026-04-05
纪念蔡楚生诞辰120周年座谈会近日在广东汕头蔡楚生故居举行

2026年是中国文联第三届副主席,中国影协第二届、第三届主席蔡楚生诞辰120周年,为了缅怀先生为中国电影事业作出的卓越贡献,传承其爱国为民的现实主义创作精神,3月31日,由中国文联、广东省委宣传部指导,中国影协、广东省电影局、广东省文联、汕头市委宣传部共同主办的纪念蔡楚生诞辰120周年座谈会在广东汕头蔡楚生故居举行。座谈会上,专家学者、业界同仁、家属代表齐聚一堂,缅怀大师风范,共话精神传承!

传承前辈精神 推动新时代中国电影高质量发展

邓光辉(中国影协分党组书记、驻会副主席):

蔡楚生同志是中国进步电影的先驱者、中国现实主义电影的奠基人,也是中国电影事业重要的领导者与组织者。他的创作始终紧扣时代脉搏、扎根中国经验与民族审美,在追求中国化与现代化的深度交汇中,走出了独具特色的创作道路,是一部中国电影现实主义创作的雄浑史诗,为当下中国电影创作提供了重要美学启示。1933年,党的电影小组成立,确立了党对电影工作的领导。蔡楚生的电影道路始终与时代同频共振,肩负社会动员责任,以《渔光曲》《一江春水向东流》等经典作品推动社会进步,其创作思维与审美取向,对铸就中国现实主义电影精神具有发轫意义。蔡楚生同志曾任中国影协第二、三届主席,《电影艺术》主编,为中国电影接续发展理论建设作出了开创性贡献。中国影协将自觉传承前辈精神,坚守“学术立会”理念,通过史料发掘、理论评论和人才培养,让老一辈艺术家的创作理念与精神品格在新时代焕发出新的生机。我们要深入学习贯彻习近平总书记给田华等8位电影艺术家重要回信精神,学习蔡楚生同志的家国情怀、艺术匠心与探索精神,坚守创作初心、推动创作繁荣,用心讴歌时代精神、用情抒发人民心声,团结广大电影工作者赓续优良传统、勇担使命,奋力推动新时代中国电影高质量发展。

致敬一代宗师,传承现实主义精神

肖桂云(著名导演):

蔡楚生先生是上世纪三四十年代推动中国电影走向黄金时代的核心领军人物。他的《渔光曲》《一江春水向东流》等经典作品,始终扎根社会底层,真诚为百姓发声,创造了票房号召力与艺术感染力的双重传奇。《渔光曲》更是中国首部斩获国际荣誉的影片,奠定了其不可撼动的影史地位。蔡楚生同志的成功源于对电影的极致热爱、刻苦钻研与博采众长,其选角智慧、民族化探索及“不做精致点心,只做大饼油条”的创作宗旨,深刻体现了深厚的人民情怀与强烈的时代担当。作为中国文联、中国影协的领导人,他以高尚的人格风范和严谨的艺术追求,影响并激励了一代又一代电影工作者。新时代电影人应当传承蔡楚生先生留下的宝贵精神财富,始终坚守艺术理想,深深扎根于人民生活的沃土,用心用情创作出更多无愧于时代、无愧于人民的优秀作品,让现实主义的艺术精神在银幕上永远熠熠生辉。

师恩永记 艺魂传承

石小满(著名演员):

我与蔡楚生先生曾有宝贵的合作经历。年少时,我有幸参演由其执导的影片《南海潮》,在片中饰演小喜与猫仔两个角色。那段拍摄时光虽已过去数十载,但先生对我的教诲与影响,至今记忆犹新,受益匪浅。蔡先生作为一代电影宗师,在导演工作中展现出非凡的艺术洞察力。他善于发现演员身上契合角色的独特特质,并有意识地保留演员的专属动作,使人物形象更加鲜活、真实、富有感染力。他对演员的关怀细致入微,从不以大师自居,毫无架子,待我如师长一般亲切。彼时我年仅五岁,正是艺术启蒙的关键阶段。从蔡先生及诸位前辈身上所汲取的艺术养分,不仅帮助我完成了角色的塑造,更深深影响了我此后数十年的表演道路,至今仍深感受用。我始终感念与蔡先生合作的点点滴滴,也始终珍视老一代电影人留下的创作传统。这些宝贵的创作理念与艺术精神,值得我们永远铭记与传承。

艺路同舟 薪火相承

郑大里(美国哥伦比亚大学东亚研究所助理研究员):

蔡楚生先生是中国电影艺术的卓越领路人。家父与蔡先生亦师亦友,曾合作《粉红色的梦》《新女性》《迷途的羔羊》等多部影片,并共同筹备《西湖春晓》。后因昆仑影业经济困难,该片拍摄至三分之一被迫中断,相关创作资料至今保存完整。在与蔡先生的合作中,家父艺术造诣得到显著提升。蔡先生擅长以深入浅出的现场指导,帮助演员准确把握人物的社会属性与表演精髓。《一江春水向东流》的创作历程尤为艰难,蔡先生因患严重的肺病,在家坐镇指导,现场全权交给郑君里掌握,郑君里不负老师的信任,几乎每天晚上由徐家汇“昆仑”拍摄现场斜跨上海市,到虹口蔡先生的住处汇报和请益,蔡先生画了不少制作图,指导拍摄。拍摄资金紧张,设备简陋,摄影机是个没有变焦的“独眼龙”,所用底片为抗战时期遗留的过期物资。这些困难都被蔡先生的艺术创造的智慧克服了,有两场戏,很多女演员都要下水,拍摄用水取自臭水浜。蔡先生热心关切演员,体现出他深切的人文关怀。他特地画了一件橡胶服装的图纸,专供女演员穿用,保护了女演员的健康。该片男主角曾临时更换,蔡先生果断确定人选,方使拍摄工作顺利推进。全体创作人员皆倾注心血,共同成就了这部经典。此次我特意带来相关《一江春水向东流》和《西湖春晓》的文献电子档捐赠给蔡楚生纪念馆,希望这些珍贵资料能为更多研究者与观众所了解,以传承先生的艺术精神。

开启真实:蔡楚生电影的“中国化”和“现代化”

丁亚平(中国高等院校影视学会会长、中国传媒大学艺术学部学部长、北京电影学院特聘教授):

蔡楚生不是从书斋里走进电影的人,不是被概念塑造出来的导演,而是在社会底层、戏剧实践和电影工业之中,一步一步磨出来的,走的是一条贴着生活、切近人群的路,在“中国化”与“现代化”的结合中形成了独特的艺术风格。他的电影始终坚持现实主义,注重表现手法的民族化,从中国人的生活经验里面去把握人物、组织故事。他的电影是把现代电影的叙事节奏、结构意识和“影艺技巧”,与中国社会现实、中国题材和中国观众的审美经验结合起来,彰显人文性的现代意义与价值;他的电影常常从平民叙事进入,从普通人的生活处境、情感经验和伦理关系展开,有着现实的质地和通达观众的能力,推动了中国电影社会化、大众化与艺术化的统一。中国电影如何真正立足中国经验,回应现代世界,蔡楚生的电影创作给出了某种方向,即在“中国化”与“现代化”的交汇处,让电影获得持续生长的可能。

海外多元视角丰富了对蔡楚生先生创作的研究

谭政(《电影艺术》主编):

从海外视野来看,蔡楚生先生是中国电影事业的奠基者,推动中国电影从新兴娱乐媒介发展为承载社会责任意识与民族精神的成熟艺术载体,被海外认定为极具远见的电影大师,其相关词条被收录在海外多个百科、电影网站中,多部作品也被海外专业研究和学习项目收录。《一江春水向东流》更是被海外学界高度认可,与《小城之春》并称为中国早期电影的高峰,还被评价为中国版的史诗巨作,兼具现实意义与教育价值,其宏大的场面设计甚至能与当时好莱坞比肩,还曾在海外多个电影节、博物馆展映。海外学者对蔡先生作品也有诸多独特的研究视角,有学者认为其作品并非激进的批判,而是带有儒家文化保守色彩,强调传统家庭价值观的重要性;也有学者探讨了其作品中情节剧与现实主义的融合关系,还有学者以后现代理论分析其作品的电影时间模式,这些多元视角丰富了对蔡楚生先生创作的研究。

数字铸魂 传承中国电影脊梁

易婧(中央民族大学新闻与传播学院助理教授、《蔡楚生年谱长编》编者):

读懂蔡楚生,便能读懂大半部中国电影史,亦能读懂大半部中国当代史。作为中国现实主义电影的奠基人,蔡楚生先生的艺术人生与民族命运紧密相连。他的作品不仅记录了时代的苦难与抗争,更承载了人民的心声与民族的脊梁。蔡楚生先生不仅属于汕头,属于中国,更属于世界。在数字时代,为还原一个完整、真实、有温度的蔡楚生形象,让历史“活”起来,我们依托北京大学艺术学院“中国电影知识体系平台”,同步建设蔡楚生知识图谱、数据库及数字人,通过数字人文方法呈现蔡老的活动轨迹与影人社交网络,这不仅使蔡楚生先生的艺术精神在数字世界中获得永生,让年轻一代能够以更直观、更亲切的方式走近大师,也为构建中国电影理论与传播自主知识体系、丰富中文语料库贡献了切实力量。

让电影回到生活现场,传承蔡楚生精神

陈柏麒(汕头市电影家协会主席):

我接触并了解蔡楚生先生的艺术人生,经历了一个由浅入深、逐步积累的过程。最初认识蔡先生时,他的精神便为身处迷茫中的年轻人提供了重要的力量与方向。随着研究的深入,我愈发真切地感受到,他的创作始终聚焦于具体的人,始终关注人的处境、情感与尊严。这份对人的深切关怀,正是蔡先生作品穿越时代、直抵人心的根本所在。此后,我们结合潮汕本土语境,多次展映蔡先生的作品,并深切体会到他的电影在中国台湾地区及海外华人社群中所引发的广泛影响与深厚情感共鸣。来自世界各地的电影创作者走进蔡楚生故居,从中深刻认识到,地方经验同样能够生长出面向世界的表达。蔡先生的创作实践有三点重要启发:一是电影应直面真实的人生;二是唯有扎根土地,才能生发出有力量的表达;三是纪念前辈的核心,在于将其艺术精神一代代传承下去。

传承精神,去书写属于我们这个时代的“一江春水”

徐粤春(中国文联文艺评论中心主任、中国文艺评论家协会副主席兼秘书长):

蔡楚生先生的作品现在仍具有强大感染力,核心在于紧扣时代脉搏、扎根生活沃土、饱含人民情怀,将艺术生命与民族命运紧密相连。他借鉴中国古典章回小说的结构特点,善用对比、呼应的艺术手法,作品充满浓郁的生活气息与地方色彩,细节刻画细腻,塑造了众多真实可感、血肉丰满的艺术形象,践行了现实主义的创作精髓。在数智技术深度介入文艺创作的新时代,现实主义创作虽面临新的机遇与挑战,但仍需坚守核心精神:主题上要植根中国特色社会主义伟大实践,关注时代核心命题,让现实主义创作触角延伸到时代最活跃的现场;方法上要善用新技术拓展观察生活的维度,让技术成为连接创作者与现实的桥梁,而非隔绝真实体验的屏障;价值立场上要坚守人文精神和创作初心,警惕技术异化与流量至上,坚持以人民为中心的创作导向,让作品保有温暖人心的精神力量。新时代的电影人应回望蔡楚生先生的足迹,把心、情、思沉到人民之中,用新的技术、新的语言、新的表达,去书写属于我们这个时代的“一江春水”。

传承的不仅是名字和成就,更是背后的认真、坚韧与担当

蔡伯洪(华侨城集团有限公司安全与环境管理部总经理):

对很多人来说,蔡楚生先生是中国电影史上的重要人物,但对我们家里人来说,他首先是爷爷。虽未亲身见过祖父,但从长辈讲述中了解他的生平与精神,“做事就要做到最好,做人一定要自强不息”,是他一生的写照。他始终坚守现实主义创作道路,作品将镜头对准普通的百姓的喜怒哀乐,在电影语言文化、民族化、艺术表达战略化的探索中,形成了鲜明的个人风格,为中国电影树立了现实主义创作的杰出典范。祖父还担任多个电影领域重要职务,参与北京电影学院创办,在电影管理和人才培养上倾注大量心血。他留给我们不仅是穿越时空的经典影像,更是扎根生活、贴近人民、不懈奋斗、精益求精、胸怀家国的珍贵精神遗产。此次回到祖父的故居参加纪念活动,深切感受到传承的意义,也感谢社会各界对祖父的研究与纪念,作为孙辈,也会提醒自己和后辈,传承的不仅是名字和成就,更是背后的认真、坚韧与担当,希望祖父的精神能被更多人传承下去。

供稿|中国影协会员工作处

编辑:李丽
返回顶部
精彩推荐