香港电影《夜王》大年初四在两广地区上映，票房口碑双丰收，拿下了春节档最高评分。影片成果来自题材稀缺大尺度，加上黄子华和郑秀文等主演的影响力，但在商业类型上，《夜王》是一部以夜场为舞台的设局复仇片。
进入影片后三分之一的高潮段落，老观众明显能从情节中看到香港20世纪90年代《千王1991》（梁朝伟、叶子媚、任达华）、《赌神》（周润发）等以智取胜的千术片的影子。
靠假身份、信息差、团队配合诱敌深入步步设伏，最终完成反转的西方影片更多，有《骗中骗》（1973年，保罗·纽曼、罗伯特·雷德福）以精巧布局完成复仇；也有《十一罗汉》（2001年，乔治·克鲁尼、布拉德·皮特）式团队协作、步步为营的劫盗骗局。
《夜王》承接这一脉络，把人物关系与主角困境铺开，用喜剧外壳包裹戏剧矛盾，把题材的独特性讲得清楚耐看。
影片的核心情节明显带有爽剧感：男主（黄子华）欢哥联手三教九流在夜总会里搞“大龙凤”（唱大戏），钓为富不仁的“二世祖”上钩，夺回尊严与场子。但问题来了——明明是擦边犯罪的骗局，为啥观众看了一点不反感，反而全程代入、拼命站男女主，打心底希望他们成功？
影片入戏时，富二代因为V姐（郑秀文 饰）签约时对他不够毕恭毕敬，反而更认同他妹妹，他面子挂不住，就直接串通卖家撕毁收购合约。这样V姐作为担保人要赔8000万违约金，然后富二代打算再次买下夜总会。
这两场戏就写活了一个人物：二世祖搞垮别人，根本不是有多大仇多大恨，仅仅是自己没得到足够的尊重。位高权重的人一个轻飘飘的决定，就让普通人的人生崩塌、全家无路可走。
男女主角设这场局，从一开始就是以骗止恶、以局惩傲的绝地反击。当然，这段戏也是欢哥追回前妻情节主线的高潮段落。也正因为如此，观众才会彻底站在男女主角这边，盼着他们翻盘、盼着他们狠狠教训富二代。
影片讲述欢哥干爹去世加经营不善，干妈决定卖掉欢哥主理的夜总会。负责收购的正是欢哥前妻V姐。为留下倾注多年心血的夜场和姐姐妹妹们的饭碗，欢哥紧急培训员工、亲自示范夜场服务技巧，展示撒娇、嘟嘴、夹子音等爆笑绝活。在人物群像串联中，体现了行业质感和人物困境。
富二代的恶意陷害让打算炒掉前夫的V姐卖房卖车，强行搬回与前夫的住所。想不到卧房床下散落着不少耳环，对欢哥有意的MIMI每次来都留下了一只耳环。
从澳门赌钱赢钱，和好吵架，分开、捆绑，欢哥V姐一路观念碰撞、性格冲突。但男主就算自己无比落魄一身麻烦，心里依旧装着前妻。片中最戳人的一个细节是：欢哥脚被碎玻璃割伤，一瘸一拐拿着钱离开时，突然想起玻璃会伤到V姐，又折返回来，用手里的钱把碎玻璃扫到一旁。这个细节不仅打动了V姐，也打动了所有观众。
《夜王》人物和情节被观众接受，一是欢哥用义气和人情换来了员工的人情和义气，二在剪不断理还乱的过往中，男主一直对女主念念不忘，离婚十年仍然赴汤蹈火。
《夜王》的剧本结构真的很稳。到男主开始设局，影片把前三分之二多个散点透视展开的不同阶层人物，全部串成一条线织成关系网。前面三分之二放得开，铺人铺事铺生态；后面三分之一收得住，所有伏笔一一呼应回收，结构严丝合缝。
整个计划环环相扣，不同角色、不同环节精准配合，中间两次意外的危机及解决，更显示了编导对观众的尊重和技法的娴熟，设局及实施段落情节冲突、节奏气氛全部拉满，剧本功不可没。
当然，电影也不是没有缺点。好的一面是，影片每个角色都有戏，人物各有特色、形象鲜明；遗憾的是V姐在整个设局及执行中的不可替代性、不管是智慧因素还是高光戏份都不如男主突出，使得女性形象的力度稍显不足。
总体来看，《夜王》给内地电影、特别是现实题材创作的启示价值珍贵：编导从最市井、最有烟火气的生活里，挖出最强的戏剧冲突，塑造有底线、有情义的普通人，传递出咬牙打拼、绝不放弃、同舟共济、逆境翻身的香港精神。这种精神在黄子华之前的《毒舌律师》《破地狱》里，同样打动过无数内地观众。
（来源：煲电影）