话剧《镜花水月》舞台片段 通讯员供图
羊城晚报记者 何晶
迷雾缭绕，仙气氤氲。9月12日，在上海上剧场的舞台上，一群近4米的“上古异兽”震撼亮相，带来极致的视觉冲击。话剧《镜花水月》舞台片段首次公开，演员服装的神秘面纱也徐徐揭开，令现场观众对这场跨越千年时空的奇幻之旅充满期待。
该剧由编剧、导演赖声川，著名制作人、上剧场CEO丁乃竺，与知名服装设计师黄薇再度联手打造，共同编织一段充满奇幻色彩的生命旅程。演员陈妍希与上剧团演员窦进在剧中饰演一对“双生姐妹花”，携手探寻关于人生选择的深刻命题。
陈妍希与窦进饰演女孩“月”与“花”，《山海经》中记载的神兽来到了她们童年的山间密林，陪伴守护她们，给予祝福与力量。
《山海经》作为华夏文明中一部极为奇特的古籍，记录四海八荒的奇异物事，包罗万象、荒诞瑰丽。虽文字精简，却至今无人能完全重现其神秘世界。
赖声川在现场分享了《山海经》给予他的灵感：“我一直觉得古人的智慧不可思议。当下生活中我们常常迷失方向，而回望古人的东西反而能获得启示。《山海经》有一种不可思议的超现实感，让我深深着迷。当看到剧场的创意在服装上实现，我自己很兴奋，也想邀请大家一起来剧场看。”
著名服装设计师黄薇及其团队以现代时尚语汇重构传统意象，融汇民俗元素与色彩叙事，别具匠心地营造出一场如梦似幻的视觉盛宴。发布会现场，黄薇也详细解读了各类神兽造型的设计理念。
“百兽之王”白泽，象征智慧。宽大的中式袖型凸显东方神兽气质，背后饰有4.5米高的水光纱材质背扇，既如接收宇宙讯号的天线，又似传播知识的发射器，呼应中国传统文化中“知”与“行”的辩证关系。
“黄帝之女”旱魃，亦神亦妖。造型总高3.5米，裙摆周长8米，灯光映照下，裙内隐藏结构逐渐显现，以可穿戴艺术装置的形式，将远古神话转化为当代剧场中的生态寓言。
“神兽初胎”帝江，象征天地混沌。设计刻意模糊人体线条，以非常态方式移动，仿若自《山海经》走出的活体图腾，借扭曲旋转的舞姿表达天地未分时的原始节奏。
“解忧神兽”腓腓，导演希望它具有流水般的动态。黄薇以“水流银鳞”为概念，选用千万枚微光鳞片，通过编织与规律排列模拟水流动痕。每一鳞片都似一滴流动水银，随动作明暗闪烁，演员旋转时更呈现涡旋纹理，在不同光线下如溅起的水珠瞬间定格。既保留灵兽的神秘飘逸，亦赋予现代时装的流动之美。
除了神兽，女主角“花”与“月”的服饰也颇具民族特色，服装设计以“双生-分化-回归”为主线，融合地方民俗元素与时代特征，视觉化呈现两种人生选择与相关经历。
现场展示的童年造型，头戴虎头帽、点缀彩色毛球与编织绳结，衣饰多层花边与规整绣花，明亮鲜艳，洋溢浓郁民俗气息。
随着“花”与“月”做出不同人生选择，服装风格也将呈现显著差异，直至晚年七十大寿再度回归传统民俗服饰。服装不仅是时代的印记，更是心灵的地图。二者看似殊途，实则同根同源，共有一片灵魂底色。
该剧将于9月29日至10月5日在上海上剧场演出，并计划陆续亮相乌镇戏剧节、武汉琴台大剧院及杭州大剧院。