8月21日，电影《坪石先生》上映第7天，排片依然堪忧。但导演甘小二和他的团队还在马不停蹄地跑路演——他曾许下“百场路演”的心愿，尽管现实不尽如人意，但他不愿食言。今日，他在社交网站上晒出自己写的毛笔字幅，表示这将是他在后面的路演中赠送给观众的礼物：“何以为报？导演无所有，聊赠一短巾。”写字，是他除电影外的另一所好，《坪石先生》里谢君豪所饰的黄际遇写家书时那手漂亮的毛笔字，甘小二正是“手替”。
在接受记者专访时，甘小二说起长达数年的电影拍摄历程，每个细节都记得清晰。他实际上拍了远比如今上映版更多的素材，想尽可能地把他们探求出的”坪石先生”的故事带到观众眼前。那批来自中山大学等岭南高等学府的教授们，在抗战最艰苦的时刻，带着学生和书籍辗转北迁至坪石，花尽代价乃至用生命保存了岭南文脉。甘小二说，在创作和上映期间，每每遇到困难，他都会想到这群可爱可敬的先生们的经历，“觉得自己幸福多了”。
黄际遇很传奇，筹备和研究坪石先生花了4年
记者：电影为什么选择黄际遇先生为主线人物？
甘小二：有人说，中华人民共和国成立后，中大的传奇是陈寅恪，此前的传奇则是黄际遇。之前很多人不了解他，因为他去世得早，但他对高校的贡献很大——他分别在三所大学做过三次临时校长，每次都在学校快四散时“填缝”，稳住局面。可他其实对做校长并不感兴趣，只是责任使然，日记里也流露过无奈。他和陈寅恪其实也有渊源，他比陈寅恪大近10岁，年轻时和陈寅恪的三哥陈师曾关系很好，还送过陈寅恪孤本书。
记者：影片涉及很多史料，包括黄际遇先生的日记，筹备和研究花了多久？片中很多值得回味的台词，是不是从日记里选的？
甘小二：筹备和研究就花了4年多。台词确实从日记里选了很多，但不是直接照搬。比如影片里黄际遇写的家书，就是从他日记的若干片段里摘出来，再拼成的，不是直接采用一篇完整的内容。
记者：影片拍摄手法偏现实，却保留了知识分子的风雅片段，比如冼玉清和黄际遇月下作画、撤离坪石的混乱场景中美术教授却在速写等。为什么要拍这些片段？
甘小二：其实我原本拍了更多风雅的片段，因为想在艰难的现实处境里，保留知识分子内心的“星辰大海”，体现他们在困境中仍坚守的精神追求。但有点可惜，后来剪掉了一些，是为了让影片有更清晰的主线。
谢君豪“选对了”，茂涛表现“超出预期”
记者：黄际遇的故事很动人，选谢君豪来演这位文理全才的大家，是不是选对了？
甘小二：肯定选对了，他为角色加成很多。豪哥的戏份很多，这要求他任何时候都要在“对的状态”，他做到了。
有一个感人的幕后细节。当我们拍最后一场杀青戏的时候，豪哥突然嗓子哑得说不出话了。当时正好是2024年的春节，剧组里很多人感冒生病，我自己都咳了很久，但豪哥一直坚持到最后一场才病倒——当天上午他的戏是有台词的，而且表现很好，但下午的杀青戏是不用说台词的，他的嗓子就一直坚持到那个时候才哑。
记者：谢君豪是您的第一选择吗？怎么说服他来演这部电影的？
甘小二：很多人都觉得他很合适，我在剧本创作时心里就有他了。2024年的时候，我把剧本给豪哥后第四天，他就答应了，说要见面聊。我本来想去香港见他，他说不用，自己和助理从香港坐高铁到广州南站，然后打网约车过来。我很感动——他是名演员，我名气不大，他对我却这么随和。
记者：您觉得谢君豪和黄际遇教授最相似的气质是什么？
甘小二：首要的是书卷气，眼睛里有智慧，性格很温和，就算严厉起来，也不会让人不舒服。他很有创作力，我记得有场戏，原本是另外两个角色聊“学中文有没有用”的话题，是豪哥建议改成黄际遇和他的儿子聊，最后这场戏效果很好。
记者：除了谢君豪，选择其他演员时是怎么考量的？
甘小二：其实群戏选演员，每个角色都是“风险点”——角色越多，戏的成败风险越大。很幸运的是，这次的演员都在及格线以上，有的还特别好。比如张献民演盛成教授、蒋中炜演杜定友馆长，都很贴合。五条人茂涛的表现也超出我预期——我和他认识多年，知道他的状态，台词都是按他的说话习惯写的，他演得很自然，演完还说很开心自己的角色那么重要。他平时的公众形象可能是不苟言笑的，但其实人很接地气。
100%的同期收音，最大限度保留真实“人声”
记者：影片里的书法、篆书等细节是怎么呈现的？黑板上的字、牌坊上的“坪石”二字是手写的吗？
甘小二：美术指导功劳很大，黑板上的篆书、坪石镇牌坊上的“坪石”二字、火车站墙上的标语，都是他画出来的——他参考了篆书的特点，靠美术功底还原，而不是我们理解的直接写字。至于写小字的部分，比如家书里的字，是我做豪哥的手替写的。
记者：影片里黄际遇一直想留着“狮头鹅”给女儿当嫁妆的细节很生活化，是怎么想到的？
甘小二：是广东省电影行业协会黄昌宁会长建议的，他说“汕头人不是吃狮头鹅吗，让他养两只”。黄际遇是澄海人，加这个细节很贴合他的生活。这算是个很成功的道具设计。
记者：《坪石先生》的拍摄有两大特点，除了实景拍摄，还是现场收音。而这会加大拍摄难度吗？
甘小二：我们追求100%的同期收音，这样能最大限度保留演员的表演，包括台词和动作，甚至现场的空气声和微妙的气氛。其实电影里的“人声”，也包括角色的叹息、打喷嚏这些细节，我记得有几个镜头里人物的呼吸声就很明显，但我保留了。
难度主要在环境安静度的维持，现在想找一个完全没有汽车喧嚣、手机短视频声音、邻居电视机声的地方真的很难。包括黄际遇的家，我们选的房子正好在国道旁，原本非常喧嚣，后来当地政府安排了交警进行临时改道，很感激他们的帮忙。
观众说电影是“老火汤”“单丛茶”，很贴切
记者：之前在北京路演时，听说用的是粤语版，观众反映如何？
甘小二：北京放映时，我们就粤语版的感受问过很多观众，他们都觉得没问题，不违和。
记者：影片里的冲突更多是人物内心的选择，不是市场上常见的强情节，您怎么看它的受众市场？有观众说它”挑观众”“有门槛”，还说观众说它是“老火汤”“单丛茶”，您怎么看这些评价？
甘小二：很多人对市场不乐观，但看过的观众反响很好，评价很高，有人会看两三次，还会推荐给别人。“老火汤”和“单丛茶”的比喻很贴切，这不是一部“方便面电影”，有营养，后劲很大，很多观众说看完很难走出来，甚至不知道自己什么时候就哭了，因为片中的情感都是自然流露的，而不是刻意煽情。
记者：影片对今天的年轻观众有什么现实意义？有观众说看完缓解了“AI焦虑”和“文科无用论”的困惑。
甘小二：确实有很多年轻观众说看完觉得不那么焦虑了，会想到很多正面的东西。比如有华师大的学生说，之前很怕自己将来被AI取代，看完觉得文脉还是要靠人传承。还有老师说，看完后想告诉学生，读书到底是什么。
记者：您作为老师，和黄际遇先生这些先生们最大的共鸣是什么？
甘小二：最共鸣的是“为人师者”的样子，他们的表现是我向往且尊敬的。现在大家对老师的尊敬感减弱了，有观众说影片重新拍出了先生的大义、格局和师范，拍出了“先生应有的样子”，我很认同。以前中文系老师说“目击而道存”，看见老师就感受到“道”，我想通过影片把这种感觉传达出来。
记者：影片目前排片不理想，也因此影响了票房。但您坚持跑路演，为什么？
甘小二：虽然不理想，但我们还是想跟观众见面。与观众有真正的连接，这是主创们最有成就感的地方。我今天又装好了50个信封，里面的字都是前段时间抽时间积累的。现在路演跑了过半了，希望后面把它们送完。
文｜记者 李丽
图｜受访者提供