鉴定对象：《哪吒之魔童闹海》
上映日期：1月29日
自2019年《哪吒1》成功掀起国产动画热潮以来，国产动漫IP的崛起备受关注。如今，《哪吒2》登顶中国影史票房榜，再次将该话题推向高潮，国产动画如何在商业价值与文化深度之间找到平衡？如何塑造具有全球影响力的动漫IP？
自古以来，哪吒形象承载了反叛与重生的双重主题。《哪吒1》对传统哪吒形象进行了颠覆式改编，塑造了一个个性叛逆却内心善良的英雄形象。《哪吒2》在此基础上深化了英雄成长的矛盾性和复杂性，不仅展现哪吒的个体奋斗，更扩展至群体困境，强调英雄不再只是个人命运的抗争者，更是社会责任的承担者。哪吒从“逆天改命”走向“守护苍生”，展现了更为成熟的英雄成长路径。
与前作强调个体命运抗争不同，《哪吒2》的叙事核心围绕群体命运展开。影片摒弃了传统神话故事中“仙”与“妖”绝对对立的设定，构建了一个更具层次感的世界观。在这个体系中，不同角色并非天生对立，而是受既定规则束缚的个体。哪吒的成长不仅是个体觉醒，更是对神话体系的颠覆与重塑。他与敖丙、龙王等角色的共同抗争，使英雄叙事从单一的个体奋斗转向更广阔的社会价值表达。
角色塑造方面，影片通过中国传统的阴阳二元论呈现人物冲突，使文化解读更具多义性。哪吒的形象在不同历史时期承载着不同的文化寓意：从明清小说中的神话英雄，到动画电影《哪吒闹海》中的革命象征，再到当代动画中的成长寓言，《哪吒2》进一步深化了这一文化符号的内涵，使其成为探讨文化认同与自我探索的现代寓言。这种创新性的文化表达，不仅体现了对传统文化的尊重与传承，也展现了中国动画在新时代的文化自信与创造力。
美术设计方面，影片深度汲取中国传统文化元素，如青铜器纹样、神话壁画等，使神话世界更具历史质感。同时，借助现代动画技术，影片呈现恢弘壮阔的海底世界、气势磅礴的战斗场面，使传统神话意象焕发新的生机。近年来，《长安三万里》《深海》等国产动画在水墨渲染、粒子特效等方面均有创新，《哪吒2》在这一趋势上更进一步，以更细腻的光影渲染、更复杂的动作捕捉系统、更高精度的角色建模，极大增强了观影沉浸感。
从市场角度来看，《哪吒1》的成功培养了观众对国产动画的期待，这种良性的市场反馈进一步推动了国产动画电影的精品化发展，使《哪吒2》在情感深度与商业娱乐性之间找到平衡，成为国产动画电影市场上的又一里程碑。
《哪吒2》的成功不仅彰显了国产动画IP的塑造能力，也展现了其带动周边产业链发展的潜力。依托对传统神话的现代转译、文化符号的创新表达、动画技术的突破以及精准的市场策略，影片不仅构建了一个深入人心的动画形象，还可授权开发衍生品、跨界合作、主题乐园、游戏改编等多元商业模式，拓展国产动漫IP的市场价值。
随着国产动画工业化水平的提升，如何进一步完善IP生态，增强品牌黏性，并在全球市场中形成具有国际影响力的文化符号，将成为推动中国动画产业升级的重要方向。《哪吒2》提供了一个可借鉴的范例。未来，国产动画需要在内容创新、市场运作与产业链整合方面持续发力，以构建更具竞争力的动漫IP体系，实现从单一作品成功到产业整体繁荣的跃升。
文 | 广东技术师范大学音乐学院副教授 闫骥爽
图 | 海报