4月10日晚，粤产原创音乐剧《广交天下》在北京天桥剧场盛大献演，以青春旋律唱响跨越66年的中国进出口商品交易会（简称“广交会”）故事。广交会的历史面貌、广州的城市风貌、广东的文化样貌，为首都观众带来惊喜与震撼。
已举办过两次专家研讨会的《广交天下》剧组，在当晚演出后邀请了首都专家进行座谈。《广交天下》制作人、珠影乐团团长宋雪莱形容剧组此番北京演出是“进京赶考”，让专家“考官”多提意见，以便为从去年延续至今的全国巡演及后续电影改编计划作准备。当晚，专家充分肯定这部反映广东文艺高质量发展的作品，也针对该剧“更上一层楼”的路径给出中肯意见。
据悉，《广交天下》将于4月11日晚在北京天桥剧场进行第二场演出，4月17日、18日第135届广交会进行期间回到广州友谊剧院演出。
北京首演：让新一批观众熟悉广交会
《广交天下》于2023年4月15日至18日第133届广交会开幕之际正式首演，至今演出超过20场，获得“全国第二届优秀音乐剧展演·优秀剧目奖”“第十五届广东省艺术节·大型舞台剧目二等奖”等奖项。
该剧描绘了广交会跨越66年的世事变迁：1957年，两个原本相隔万里的年轻人伊莎贝拉和乔诚，在首届广交会上相知、相爱，一条香云纱丝巾连接了两人情感。但阴错阳差，两人断了音信。为坚守那份情缘，他们默默相守66年。终于，2023年春交会举行，两位相望一生的老人得以“重逢”。
该剧以主要人物的人生轨迹为缩影，中华大地翻天覆地的变化为历史背景，将人物命运与广交会的发展、变迁紧密结合，反映广交会1957年开幕至今的辉煌历程。该剧将广交会作为故事“主舞台”，以粤剧、粤曲、粤菜、香云纱等岭南本土文化元素为底色，以爱情、亲情、友情为主要切口，表现广交天下、万商云集、以诚为本、以爱动天的豪情，传达“广交天下都是爱”的大国温度和时代精神。
作为标准的“广东制作”，该剧是广东省文艺精品（文艺人才）专项扶持资金项目，由广东省委宣传部指导，珠江电影集团出品，珠影乐团、珠影广州歌剧院、广东省外语艺术职业学院音乐舞蹈学院作为演出单位。该剧的重要主创均是业内大咖：出品人是珠影集团党委书记、董事长王垂林，制作人是珠影乐团团长宋雪莱，总导演、编剧是闫兵，作曲是杜鸣。
据悉，针对此次北京演出，主创在原剧目基础上继续修改提高，力求以更饱满的戏剧张力与新一批观众见面。宋雪莱表示：“当年，许多来自首都的前辈到广州参加过广交会，我们希望能把当年事演给他们看，也想演给不熟悉广交会的首都观众看。另外，我们希望北京的专家多提意见，帮忙把脉后续电影改编的方向。”
首演过后，首都的市民观众、专业院校学生均为该剧点赞，不少人表示通过该剧领略了岭南文化的魅力。
专家座谈：广交会具有历史意义、现实意义
当晚，专家们也收获了视听震撼。座谈会上，他们对《广交天下》的分析颇为详细，深度开掘其思想、艺术成就，也针对细节处理发表意见。
中国音乐剧协会原驻会副会长、秘书长王道诚认为，该剧在思想上、艺术上，均属上乘之作。他结合自身经历说：“我曾参加过第34届至第36届广交会。我清楚，作为我国对外宣传的前哨窗口，广交会不仅交易商品，还传播中国文化。这部剧承载的历史使命太重要，选题独具慧眼，艺术胆略高，也具有现实意义，通过小事件、小人物凸显了大时代、大主题。此外，该剧不仅音乐好听，服化道还有地域特色、民族风情。”他惊叹于珠影乐团的创作实力，“很多时候，乐团只是歌剧、音乐剧的参与者，而珠影乐团是《广交天下》的主创者，很厉害”。此外，他对剧中出现非物质文化遗产香云纱感到惊喜，建议该剧后续挖掘该意象，将其深度融入叙事。
中国作家协会第六届、第七届全国委员会委员汪守德，赞赏了该剧的题材价值和叙事角度：“广交会对中国社会、经济发展乃至中国人观念的演变，起到重要作用，属于重大题材。珠影乐团将广交会搬上音乐剧舞台，角度非常好。此外，该剧用男、女主人公的情感线索勾连66年的广交会发展史，情感发展逻辑明确。”针对人物情感脉络、舞蹈元素等细节，汪守德表达了提升意见。
北京市艺术研究所研究员傅显舟认为，《广交天下》是一部好看、好听的好戏：“音乐、戏剧节奏流畅，用爱情故事折射了广交会和中国社会的历史发展脉络。”他提议，可以进一步打磨剧本、增加故事厚度，“增加广东色彩，打造广东名片”。
北京舞蹈学院音乐剧系教授、系主任黄凯整体肯定了该剧：“题材方面，它有一个很好的‘胚子’；音乐方面，它对于现代、流行、广东音乐的融合也做得很好。此外，学生群演的表现非常不错。”他提议，整体叙事节奏尚有调整空间，“可以让舞蹈多参与叙事”。
中国音乐家协会理事金兆钧特别肯定了该剧的音乐处理，“乐队、声乐达到了很好的平衡”。对于叙事，他提出想法：“增加一点戏剧冲突，可能会让故事更感人。”
文 | 记者 龚卫锋
图 | 主办方提供