羊城晚报全媒体记者 艾修煜 实习生 樊雨晴
从“无处不尽兴”夏日青春歌会、广东卫视龙年湾区春晚到“花开春正好”春日绽放歌会和刚刚举行的QQ音乐巅峰盛典……近来，刘宇的身影频频出现在广州。
这位因国风文化创新推广唱演秀节目《国风美少年》而为公众所知，又勇夺男团成长综艺节目《创造营2021》第一名的“00后”新秀，在出道五年多的时间里，坚定地与国风文化、非遗艺术一路同行，将民族舞蹈、中华武术、岭南剪纸、广东醒狮、潮汕英歌等传统精粹，用年轻人的方式传递给更多人。
近日，刘宇接受了羊城晚报记者专访，他表示，浩瀚的中华文化是创作者宝贵的灵感库，自己将秉持着个人创作理想，在“传统文化创新演绎”的道路上不断尝试与探索。
频频结缘广东，肠粉是心中粤味Top1
羊城晚报：在近日播出的广东卫视“花开春正好”春日绽放歌会上，你为广州歌迷带来流行经典《Firework》与颇具国风味道的《剑魂》两首风格不同的曲目，这两个舞台对你来说有何创新与挑战？
刘宇：《Firework》是我发布的所有歌曲中最元气、最有感染力的一首歌，这和眼下广州四处开花的春天气氛非常匹配。汪苏泷老师创作的《剑魂》是我很喜欢但从来没有唱过的歌，知道要唱这首歌之后，我在音乐软件上听了70多遍，在舞台调度、动作设计上也都有放进自己的编创设计，将自己的想法融入作品里。
羊城晚报：在舞台上，你是个很有自主意识的表演者吗？刚刚谈到《Firework》和《剑魂》中有融入自己的小设计，请具体分享下。
刘宇：我觉得作为表演者要有自己的创作理想，每一个节目都要有自己的想法在里面。比如，《剑魂》这个节目的舞蹈动作，我会根据自己的表演风格和舞蹈理念去进行一定程度的改编。另外，这一次编舞老师给我设计的表演状态是不拿手麦，但我是第一次演唱这首歌，我要保证把它唱得好一点，所以我坚持要用手麦话筒来呈现表演。
羊城晚报：今年，广东卫视龙年湾区春晚上，你演绎的《彩云追月》尝试了XR科技与剪纸非遗元素的融合，获得了很多好评。这次春日绽放歌会上的表演也是科技感十足。除国风之外，科技元素也是你的兴趣点吗？你有哪些相关的表演心得？
刘宇：科技确实能增加舞台的感染力，给舞台增添魅力。AI技术还有XR技术，我大概在2022年的表演中就有使用了，一开始我觉得难度很大，因为表演时，常常需要和虚拟的人物、影像互动，需要舞台精准定位和一定想象力。不过，有了前面的经验累积，现在我已经很熟悉，我还将科技元素运用到了个人演唱会里，将来也会做更多尝试，以带来更好的舞台效果。
羊城晚报：近期因为工作经常来到广州，会在城市里City walk吗？广州有哪些地方会吸引到你？
刘宇：当然！我非常喜欢City walk，这次来广州我就打卡了市内的文创园，拍了很多好看的照片。广州给我的感受是很夏天，很清新，可以穿着比较轻薄的衣服感受南国温暖的气息。大家也很好客、热情，每次在机场的时候，广州的歌迷都会不停地问我有没有吃好吃的，还会有各种热心推荐。
事实上，广东美食大家都喜欢，我也不例外，我记得有一次吃到荔枝冰，让我印象深刻。烧鹅、肠粉我也很喜欢，肠粉一直是我心中的广东美食Top1。
以演唱会为媒介，做文化交流的使者
羊城晚报：作为“国风美少年”，你一直将国风、非遗元素作为舞台表演的重要灵感。好奇今年中将要在广东压轴上演的“风花雪夜”巡回演唱会里将融入哪些广东文化元素？
刘宇：之前，我在广东卫视龙年湾区春晚的《彩云追月》表演中，接触了岭南剪纸文化。刚刚举行的QQ音乐盛典上，我也尝试了潮汕英歌舞。这一次，“风花雪夜”巡演里肯定会运用到更具舞台表现力的广东文化元素，比如广东醒狮。当然还有其他的，就暂且保密一下，我希望大家能带着好奇心来。
不过，可以确定的是，我的每一场演唱会，都会将自己的表演和当地文化做结合，我希望不仅本地的观众能从我的表演中得到共鸣，从外地奔波来看演唱会的歌迷，也可以因为我的表演，更加了解演出所在地的文化。
羊城晚报：做演唱会和单个舞台的难度不同，筹备此次演唱会的过程中你遇到的最大挑战是什么，如何应对？
刘宇：目前对我来说最大的挑战是以何种形式串联所有的节目。因为我设置了“国风”和“现代”两个板块，服装、造型都需要根据板块有很大的转变，需要换的东西比较多，所以，如何在短时间内实现风格变换是目前比较大的难题。
当然，演唱会的舞美装置也是很重要的，我希望来看演出的歌迷都能眼前一亮，感受到我的用心。
羊城晚报：舞台对你来说意味着什么？每次在台上表演，你的最大感受是什么？
刘宇：舞台是我的灵感来源，也给我很强的自信。有时候我要演出一些不太有十足把握的曲目，但一上台我就会有一种莫名的力量，我也不知道这股力量是从哪里来的。另外，观众的期待和反馈也是很强大的能量场，会让我有很强的信念。
羊城晚报：眼下，“国风”和“国潮”已经成为文化热词，你在这条创作路径上已做很多尝试，还有志于在这个领域深挖。会不会担忧创作瓶颈的出现？
刘宇：我觉得，只要你肯学肯看，不会有瓶颈的，因为中华文化太浩瀚了，简直是取之不尽用之不竭的宝库。我觉得“瓶颈”和“压力”是伴生的，现在我一直在创作、一直在探索，很享受这个过程，所以，我现在还没有感觉到很大压力，当然，我也希望永远不会有瓶颈（笑）。
感谢团队托举，让我成为现在的刘宇
羊城晚报：2023年对你来说肯定不一般：一方面限定组合INTO1到期解散，你卸任队长；另一方面，首张专辑《十方艺念》上线，还举办了个人首演会《溯》。你如何定义自己的2023？2024，你又有怎样的展望？
刘宇：我觉得2023年是我绽放的一年，我尝试、体验了很多原来不属于自己的板块，打破了自己的舒适区。包括第一次开大型演唱会，要面对很多观众完成全程2个小时的表演，这很有挑战性。
当我做完了之后，我发现自己可以完成得更好，可以说，2023的突破，埋下了我2024巡演的种子。在2024年，我想比2023年做得更好，这就是我今年的努力目标。
羊城晚报：工作行程如此密集，你是一个抗压能力比较强的人吗？你的专属纾压方法有哪些？
刘宇：我属于抗压能力挺强的一类人，平常也没有特殊的纾压方式，可能逛逛公园、逛逛街就好了。当然，吃美食也是一个很好的办法，我出去工作一定要吃到好吃的。
其实，我是一个比较敏感的人，但是我为什么不太在意压力，我想很大程度上是我从小学舞蹈的原因。很多人都说学舞蹈很苦，比如压腿、练软度时都很考验人的意志，我也会感觉到大家口中很“苦”的部分，但我并不在意，因为我会看到痛苦背后给我带来的改变是什么。
羊城晚报：尽管出道已经五六年，但你仍然是一个很年轻的艺人，你觉得自己有了哪些明显变化？日常你和团队的沟通、合作方式是怎样的？
刘宇：刚出道时，我给团队的意见可能会比较犹豫、模糊。现在的我，更加知道自己想要什么，会很明确、直接地表达我的意见。
对于我来讲，无论是演唱会、单个舞台、一首歌曲还是一个视频都离不开幕后的工作人员。大家在屏幕面前看到的可能只有我自己，但每一次谢幕时，屏幕上滚动的幕后名单里的每一个名字都很重要。我们没有一方可以离开彼此，每个工作人员都有很大能量，团队的力量和配合才让从一开始的我成长为现在的刘宇。