影视圈“她力量”③ 为了给《影》做声效，她变成“雨声收集控”

文/羊城晚报全媒体记者 艾修煜

图/海报、剧照、资料图

女性力量在影视行业中，向来不可或缺。哪怕是在摄影、剪辑、录音等男性占据绝对数量的技术类岗位，也不乏女性身影。

早在1967年，美国著名影片《雌雄大盗》中，女电影剪辑师德德·艾伦打破陈规的剪辑手法便获得了盛赞，美国陶森大学电影学教授格雷格·法勒说，“《雌雄大盗》和《江湖浪子》是电影剪辑史上的标杆。艾伦为电影剪辑所做的创新已完全融入到当今的电影业中”。

2018年，第90届奥斯卡角逐中，《泥土之界》的摄影师瑞秋·莫里森被提名最佳摄影，这也是奥斯卡历史上首次女性摄影师入围。

在国内，也有一波优秀女性在各类影视技术岗位上发光发热。她们用自己的从业经历证明：无论是台前还是幕后，属于女性电影人的道路和一切有志于此的人之间，并没有那么大分别。

录音师

赵楠

代表作品：《孔雀》《太阳照常升起》《狄仁杰之通天帝国》《悬崖之上》

为了《影》，我们几乎收集了全世界所有的雨声

相比较摄影、剪辑，录音是电影技术部门中普通观众关注度更低的存在。然而，如果仔细察看奥斯卡的颁奖名单就会发现，所有的技术工种中，只有“录音”被分设为录音剪辑(Sound Editing）和录音混音(Sound Mixing)两个奖项。由此可见，电影录音工程的复杂与重要。

2001年毕业于北京电影学院录音系，随后进入中国电影集团担任录音师的赵楠，目前是国内最好的电影录音师之一。从业20多年来，赵楠几乎做过与声音相关的所有工种： 对白录音、对白编辑、动效录音、动效编辑……她经历过电影同期声盛行的时代，感受过录音行业的跌宕起伏，也在数字技术和电脑制作盛行的当下，继续“冲浪”。《狄仁杰之通天帝国》《画皮 2》《催眠大师》等作品让她在中外屡获大奖，还成为奧斯卡评委会成员。

尽管个人成绩斐然，但赵楠心中一度非常不忿——“电影相关的所有创作部门都非常不容易、艰辛。然而，声音相较于其他方面，关注者最少。为什么大家对我们的关注度这么少呢？！”

“大家通常会说一部电影的导演很好，演员很好、摄影很好、美术很好，提到声音时，最多会说‘音乐不错’。”如今，早已平静下来的在赵楠理解到声音在电影工业部门中最容易被忽视，某种程度是因为声音的特性决定的，“声音并不直观的，听觉相对于视觉又是被动的”。

不受关注，并不意味着不重要，相反，电影赋予观众的身临其境的体验很大程度上是依赖于声音带来。相对于2D或3D的画面，声音更可以做到沉浸、环绕、立体，也是更容易唤起人们的记忆的符号。

对赵楠来说，电影的声音不单是“还原”出来的，更多的是“创造”出来的。而录音师恰似一个“魔术师”，从声音的想象、声音的采集、到声音的编辑与再创造一一踏足，整个过程就是一场“幻术”。

在张艺谋电影《影》的声音创作过程中，为呈现出独特的风格，赵楠带领团队“几乎收集了全世界所有的雨声”，一场看似平常的刺杀戏份，实际上是无数个声音叠加后才营造出来的暴力美学。

录音不受普通观众重视，行业内，一部电影给声音预留的创作时间往往也是很短促的。因此，录音师的工作日常，拼命是常态，“熬夜加班特别正常，生活没有规律，吃饭也没有点儿”，赵楠曾如此描述过。

在电影声音行业能坚持下来的女性非常少，赵楠像个女战士，既会感觉到孤独，但也享受着快乐。“我第一次领香港金像奖的时候，邀请函上写的称谓是‘赵楠先生’，很多人都以为我是个男性，但我认为录音师的工作是没有性别差异的。”归根结底，赵楠总结，“还是因为喜欢，所以我才能一直做这个事”。