原标题:与听众邂逅!三场室内乐通过广播直播
倒计时三二一,钢琴家向边上的小提琴家递了个眼神,又看了一眼另一侧的大提琴家,在琴键上敲响皮亚佐拉组曲《四季》中“夏”的第一个音符,随后小提琴和大提琴声部跟进……10月9日至11日,作为第22届北京国际音乐节的重要组成部分,旅美青年钢琴家左章、小提琴家陈曦和大提琴家朱琳携手带来三场精彩的室内音乐会,奉献了巴赫、肖邦和皮亚佐拉等作曲家的经典作品。与众不同的是,这三场音乐会并不在音乐厅中进行,而是通过北京音乐广播(FM97.4)与听众在午间邂逅。
古典音乐与广播有着悠久的历史渊源,随着电波进入各家各户,广播成为西方世界普及古典音乐文化最具影响力的渠道。尤其是第二次世界大战后,受到战火重创的欧洲大陆面临着众多交响乐团需要尽快重建的困境,广播成为帮助乐团重建的重要力量,一大批广播交响乐团如雨后春笋般涌现,迄今仍极具影响力。1998年,英国广播公司与伦敦威格莫尔音乐厅携手推出了“BBC周——午间广播音乐会”,在午间将听众带进音乐会现场,取得巨大成功,影响了世界各地的电台纷纷推出午间广播音乐会。
对北京国际音乐节的观众而言,以广播的形式听音乐会是一次全新的体验。北京国际音乐节艺术总监邹爽介绍,这次音乐会的初衷,在于通过广播尽量拓展古典音乐的传播,“北京国际音乐节当年就是通过广播被观众所熟知的,我们也算是回归初心。”担任这三场音乐会主持的谷悦用“无时、无处不音乐”来形容此次午间音乐会,“不论是上学的学生、工作的白领还是出租车司机,都能够在午间休息的时候,通过广播感受到古典音乐会的魅力。对听众而言,在广播里听到直播演奏和在家听唱片会是完全不同的体验。”
在曲目的选择上,三场音乐会各有侧重。第一场音乐会曲目聚焦德奥音乐:巴洛克时期作曲大师巴赫的《帕提塔第一组曲》和浪漫主义代表作曲家舒伯特的《C大调钢琴奏鸣曲》这两首极具代表性的独奏作品,共同展现德奥音乐在严谨与浪漫中的绝妙平衡。第二场音乐会曲目侧重拉威尔和肖邦两位作曲家:法国印象派作曲家拉威尔的《水之嬉戏》《夜之幽灵》与波兰作曲家肖邦的《平稳的行板与辉煌的大波兰舞曲》都以旋律优美、音乐极具画面感而闻名。第三场音乐会,皮亚佐拉《四季》、拉赫玛尼诺夫《练声曲》和加布里埃尔·弗雷名作《悲歌》三部作品,则是西班牙、俄国和法国音乐不同风格的交融碰撞。
昨天的音乐会,音乐人小柯作为嘉宾听完全场,他感慨不已:“如果每个中午都能这么美好就好了,真会写音乐的人爱听室内乐,真会欣赏音乐的人也爱听室内乐。”从小学钢琴的小柯直言,自己做了20年流行音乐,日常却只听古典音乐和爵士乐,“古典音乐是基础,很多年轻人的音乐做不好,就是因为基础没打好,古典音乐的旋律可以不断给流行音乐的创作提供滋养。”(徐颢哲)