《凉生》开拓情感剧新品类

来源:北京晚报 作者:喻国明 发表时间:2018-12-11 15:49

■喻国明

《凉生,我们可不可以不忧伤》在 67天的播出时间里热度居高不下,总搜索量达55万条,总资讯量达17万条,剧中成长与治愈的故事,以及所传达的亲情、友情、爱情的佳话,引发观众广泛热议。

作为都市情感剧的新品类,《凉生》在内容层面上做到了创新。首先,将童话色彩与现实生活相结合,开拓出了情感剧的新品类。《凉生》并非传统意义上的“灰姑娘叙事”原型,脱离现实的土壤,形成一个七宝楼台式的造梦空间。有学者认为,文艺作品是在不断突破原型而又最终不可避免地在原型中进行演化,一方面,原型的反复性昭示着人们对于某些永恒主题、某些终极问题的关注;另一方面,文艺又是在不断地试图超越原型模式,以满足人的不断变化着的精神需求。按照布莱希特的说法,一个人物性格的陌生化效果,意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知的和显而易见的东西。该剧对于主人公的塑造摒弃了传统意义上的拯救者、被拯救者的简单二元对立,将二者塑造成为互相救赎的关系,将童话色彩与现实生活相结合,给予观众新奇感,开拓了情感剧的新品类。

戏剧影视作品往往是社会风潮、社会价值取向的一面镜子,其叙事方式、形象塑造往往也是现实生活中某些社会议题和身份认同问题的反映。有学者认为,网络场域出现之后,女性的性别认同探索才开始开辟了自身的疆土,发现了女作家伍尔夫所描绘的属于“自己的房间”。这被称为“网络女性主义思潮”,折射出年轻一代特别是八零九零后女性的现实处境。该剧以女主人公的成长为线索,而原著作者乐小米也是女性作家身份,其原作中也投射了女性的价值期望。其中,女性形象的刻画与反映,诉诸女性情感体验和心理诉求,以女性视角开展的“凝视”过程,极易引起女性观众的共鸣。

其次,内容情节诉诸情感,满足观众对于情感消费的需求。对于情感的需求,是社会性的人的主要需求之一。当下社会,社会的流动性和疏离性凸显,社会节奏加快,人们越来越需要依赖情感消费的方式来获取情感的满足,满足于情感生活的市场化与虚拟化。大众传媒和文艺作品成为了在传统亲密关系之外,人们情感需求的替代物。观众在消费传媒产品的同时,也在消费着情感与价值,从而如费瑟斯通所说,获取到社会联系,寻求共情与区隔,以构筑自身的身份价值与社会价值。因此在消费文化影像中,“情感快乐与梦想,都是大受欢迎的”。

《凉生》作为一部具有广义情感域值的作品,讲述了二十年跨度的几个家庭相互交织的故事,涵盖亲情、友情、爱情,使得不同年龄层、不同阅历的观众,都能从中找到共情。其中,怀旧式消费成为是该剧前期的看点之一,剧中对于男女主人公童年生活片段的插叙式回忆,乡村生活的怀乡病式的追念,以及现代化对于乡村的建设和同化等,在结局无论是投身公益组织,还是回到家乡建设希望小学,男女主人公的乡村记忆都归入到了城市文明的大河之中;而主人公与群像的塑造,人物之间的情感积淀与结局走向,细腻真挚,容易打动各年龄层的观众。

最后,内容改编,传递治愈温暖的社会正能量价值。从传播学角度来看,媒体在娱乐功能之外,还需要具有审美功能,以及解释与规定的功能、社会价值引导的功能。《凉生》在改编上遵循温暖、治愈的主题,对于原著的情节进行取舍,保留关键的人物架构,舍弃局部细节,弥补了原作的局限性,放大人物性格与行为中正能量的部分,如山区支教、患难友情、希望工程、女性创业等。整体作品如织一张疏网并填之以饱满的情绪渲染,加之演员的生动而富有感染力的演绎,能够提供给观者有品质的思考,给予其治愈心灵的力量,带来和谐治愈的视听审美。

因此,《凉生》开拓了情感剧的新品类,一方面,对于各类别、阶层、年龄段的情感群像的刻画与关照,涵盖亲情、友情、爱情,使得不同年龄层、不同阅历的观众,都能从中找到共鸣;另一方面,打破二元对立的桎梏,在女性话语叙事与男性角色功能、城市化进程与乡村建设,原著与影视作品改编之间寻求到了合理平衡,在剧终结尾传递出积极向上、温暖治愈的正能量价值观。 (作者为北京师范大学新闻与传播学院教授)

编辑:Giabun
数字报
《凉生》开拓情感剧新品类
北京晚报  作者:喻国明  2018-12-11

■喻国明

《凉生,我们可不可以不忧伤》在 67天的播出时间里热度居高不下,总搜索量达55万条,总资讯量达17万条,剧中成长与治愈的故事,以及所传达的亲情、友情、爱情的佳话,引发观众广泛热议。

作为都市情感剧的新品类,《凉生》在内容层面上做到了创新。首先,将童话色彩与现实生活相结合,开拓出了情感剧的新品类。《凉生》并非传统意义上的“灰姑娘叙事”原型,脱离现实的土壤,形成一个七宝楼台式的造梦空间。有学者认为,文艺作品是在不断突破原型而又最终不可避免地在原型中进行演化,一方面,原型的反复性昭示着人们对于某些永恒主题、某些终极问题的关注;另一方面,文艺又是在不断地试图超越原型模式,以满足人的不断变化着的精神需求。按照布莱希特的说法,一个人物性格的陌生化效果,意味着简单地剥去这一事件或人物性格中理所当然的、众所周知的和显而易见的东西。该剧对于主人公的塑造摒弃了传统意义上的拯救者、被拯救者的简单二元对立,将二者塑造成为互相救赎的关系,将童话色彩与现实生活相结合,给予观众新奇感,开拓了情感剧的新品类。

戏剧影视作品往往是社会风潮、社会价值取向的一面镜子,其叙事方式、形象塑造往往也是现实生活中某些社会议题和身份认同问题的反映。有学者认为,网络场域出现之后,女性的性别认同探索才开始开辟了自身的疆土,发现了女作家伍尔夫所描绘的属于“自己的房间”。这被称为“网络女性主义思潮”,折射出年轻一代特别是八零九零后女性的现实处境。该剧以女主人公的成长为线索,而原著作者乐小米也是女性作家身份,其原作中也投射了女性的价值期望。其中,女性形象的刻画与反映,诉诸女性情感体验和心理诉求,以女性视角开展的“凝视”过程,极易引起女性观众的共鸣。

其次,内容情节诉诸情感,满足观众对于情感消费的需求。对于情感的需求,是社会性的人的主要需求之一。当下社会,社会的流动性和疏离性凸显,社会节奏加快,人们越来越需要依赖情感消费的方式来获取情感的满足,满足于情感生活的市场化与虚拟化。大众传媒和文艺作品成为了在传统亲密关系之外,人们情感需求的替代物。观众在消费传媒产品的同时,也在消费着情感与价值,从而如费瑟斯通所说,获取到社会联系,寻求共情与区隔,以构筑自身的身份价值与社会价值。因此在消费文化影像中,“情感快乐与梦想,都是大受欢迎的”。

《凉生》作为一部具有广义情感域值的作品,讲述了二十年跨度的几个家庭相互交织的故事,涵盖亲情、友情、爱情,使得不同年龄层、不同阅历的观众,都能从中找到共情。其中,怀旧式消费成为是该剧前期的看点之一,剧中对于男女主人公童年生活片段的插叙式回忆,乡村生活的怀乡病式的追念,以及现代化对于乡村的建设和同化等,在结局无论是投身公益组织,还是回到家乡建设希望小学,男女主人公的乡村记忆都归入到了城市文明的大河之中;而主人公与群像的塑造,人物之间的情感积淀与结局走向,细腻真挚,容易打动各年龄层的观众。

最后,内容改编,传递治愈温暖的社会正能量价值。从传播学角度来看,媒体在娱乐功能之外,还需要具有审美功能,以及解释与规定的功能、社会价值引导的功能。《凉生》在改编上遵循温暖、治愈的主题,对于原著的情节进行取舍,保留关键的人物架构,舍弃局部细节,弥补了原作的局限性,放大人物性格与行为中正能量的部分,如山区支教、患难友情、希望工程、女性创业等。整体作品如织一张疏网并填之以饱满的情绪渲染,加之演员的生动而富有感染力的演绎,能够提供给观者有品质的思考,给予其治愈心灵的力量,带来和谐治愈的视听审美。

因此,《凉生》开拓了情感剧的新品类,一方面,对于各类别、阶层、年龄段的情感群像的刻画与关照,涵盖亲情、友情、爱情,使得不同年龄层、不同阅历的观众,都能从中找到共鸣;另一方面,打破二元对立的桎梏,在女性话语叙事与男性角色功能、城市化进程与乡村建设,原著与影视作品改编之间寻求到了合理平衡,在剧终结尾传递出积极向上、温暖治愈的正能量价值观。 (作者为北京师范大学新闻与传播学院教授)

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