厦门六中合唱团： 天籁之音是怎样“合”成的

厦门六中合唱团： 天籁之音是怎样“合”成的

　　从右至左为：合唱团指导老师高至凡、编曲徐聪、打击设计蒋进之。

　　合唱团合影。

　　“每当我找不到存在的意义，每当我迷失在黑夜里，夜空中最亮的星，请指引我靠近你……”在9月10日的教师节中，刷屏朋友圈的不仅有对教师的祝福，还有这样一股清澈的声音——来自厦门六中合唱团的阿卡贝拉版本《夜空中最亮的星》（下称《夜空》）。

　　这个超高传播量的音乐MV制作背后，有一群爱玩音乐的老师、困惑要不要退出的学霸、擅长四五种乐器的音乐艺术生等。而合唱团中所有成员都是00后的初中生。不过，对于如此高难度的阿卡贝拉动作打击乐，合唱团指导老师说，“要想复制推广，几乎是不可能的，成人更加做不到。”他们更想表达的是音乐带来的“青春能量”。

　　近日，广州日报专访了厦门六中合唱团指导老师和合唱团学生成员，了解合唱团爆红背后的故事。

　　这样超高难度的阿卡贝拉（无伴奏合唱）打击乐竟是由一群初中生完成，不由得令人震惊，而合唱团的编曲徐聪却轻松地发来三个大笑表情。“加上打击节奏、多声部合唱、原歌曲的难度，（演唱）是很不容易的”。一起完成作品的主创成员除了厦门六中合唱团指导高至凡，还有徐聪，此外，他们也请来了专业的打击乐指导蒋进之。

　　原本周末安排的合唱排练，因为台风而取消，但学生们晚上都会把布置的音乐作业录视频发给老师们看。

　　爱玩音乐的老师

　　1991年出生的高至凡是这群00后学生口中的“老高”。

　　从厦门大学音乐表演专业毕业后，高至凡来到厦门六中担任音乐老师已经五年了。除了音乐课，他还担任合唱团的音乐指导。合唱团已成立23年，2000余人的初中生里，合唱团成员有60余人。

　　从中遴选的阿卡贝拉成员均为初一初二学生。高至凡解释说，“初三还来唱歌？中考考砸我们不是完蛋了？”

　　他总能想出一些“怪招”吸引孩子们进入音乐课堂，比如带些红酒软木塞到课堂，让学生咬住发音，训练腔体共鸣；或者让学生们用气息将纸片“吹”在墙上。

　　作为音乐老师，高至凡也有“两把刷子”，钢琴、贝斯、电子琴、手鼓都能“玩得溜”，还担任高中部合唱团的管弦乐指挥。不过，学生们笑着“交代”，虽然“老高挺厉害”，但“不会当面夸他”。

　　在音乐要求上，高至凡从不放松。“肯定是专业水准，我们可以给学生打十分，但按照一百分的水准来要求。”

　　他也会经常请一些玩音乐的朋友来帮忙训练。“慢慢地，朋友的朋友也就成了老师。”徐聪就是这样加入厦门六中合唱团主创的。

　　徐聪是武汉大学中文系研究生，接触音乐十几年，曾在合唱团唱男低音，去年4月和高至凡组建了新的阿卡贝拉成人乐团。在今年暑假合作《夜空》之前，他们已经推出了《稻香》《青花瓷》等阿卡贝拉合唱版本。

　　《夜空》中令人惊艳的书本打击设计最初由高至凡和徐聪完成，在排练中不断更改，又邀请专门从事打击乐的蒋进之加入。“厦门市有一拨很好的音乐人，大家会互相钻研怎样玩音乐”。

　　演绎“近景魔术”

　　从去年9月厦门六中合唱团尝试阿卡贝拉以来，仅仅一年时间，合唱团已经多次受邀参加大型演唱会和央视录制。但徐聪觉得，合唱团的音乐表演更像一场“近景魔术”，是一种“亲切的、近距离的、小剧场表演”。

　　这场魔术要求的道具和功夫可不简单。在音准、节奏的常规要求外，配合以书本为道具的打击动作，这是从未有过的尝试。

　　蒋进之专门从事大剧院打击乐，一开始也犯难。“刚找到我的时候把我吓一跳。我在家琢磨了一个晚上，拿出书反复打。”

　　徐聪推了推眼镜补充说，光找到适合打击排练的书，就花了整个下午。“把书当乐器，要互相传。不能要硬壳的，摩擦力大了，一失手就完蛋。还得质量好。”

　　在打击动作的设计上，为了适合音乐，徐聪和高至凡几乎每次排练都在修改。学生们往往还没练熟，就要排练新的动作，私下里吐槽叫苦。

　　从8月中旬开始，这些初中孩子除了往外跑各种兴趣班，还要回校参加音乐排练，周末的夜晚又多了一道音乐作业，“有时发给我们看，都已经接近十一点了”。三位老师很心疼，也很信任他们。“一边唱，一边拿书打节奏，书不能打歪，不能飞得太厉害，还要面不改色。我们都做不到。”

　　为赶在教师节前出品，师生们安排了四天集训，每天四小时，直到“学生们脑子里只有标准的旋律和动作”。录制地点选在厦门市图书馆，从中午持续五六个小时。

　　录音和摄影分开进行，编曲徐聪透露，“总共130多个音轨，现场这么多人数的配合是相当难的。”录音和摄影通过后期合成，才有了呈现在观众眼前的一场难以复制的“近景魔术”。而更复杂的4分钟完整打击乐合唱视频，也将在未来一两周播出来。

　　不简单的初中生

　　学霸女低音：郑海雯

　　擅长：钢琴、长号，自学吉他

　　一个视频作业录98遍

　　下课后6时30分开始采访，郑海雯已经做完了当天的作业。她十分淡定地说，“我速度比较快的。”

　　每周末，除了语数外补习班，作为艺术生，她还要上声乐课。加入合唱团以来，郑海雯对自己要求更高了。

　　早早做完作业的她很少把视频作业留在最后。“在家我先练15分钟，然后开始录。最多的一次录了98遍，一连贯的动作碰到一个地方不熟，可能突然打错，整段就得重新来。”

　　但这些，合唱团成员间都有股默契，绝不跟“老高”提。“实际拍摄的时候，只要一个人出错，这个镜头就废掉了，经常重来。”加入合唱团以来，他们做的打击动作时长越来越久，打击难度越来越大。

　　郑海雯是合唱团里响当当的学霸，基本上稳定在“班级前三，学校前十”。但合唱团的训练一度让她质疑时间是不是不够用了。

　　“有一段时间的考试，语文都在110多分。班级最高分到120多分，有时130多分。语文差个一二十分，父母很着急。”父母认为合唱团耽误了周末补习时间，要求她退团，好在郑海雯在期末考中又回到了前几名的位置，才稳住了合唱团成员的身份。

　　担任女低音的郑海雯对未来有更多的想法。她想在文化课上更努力，考取厦门最好的高中厦门一中。

　　不过，合唱团里大家没有那么强的学业竞争意识，“一起玩音乐，对性格影响挺好的，不会那么害羞。”

　　合唱团团长：孙晨

　　擅长：小提琴、钢琴、萨克斯，自学尤克里里

　　起床就打节拍，“我妈说我中毒了”

　　孙晨的声音很甜美，在合唱团中负责女高主声部。合唱团逐渐火了之后，细心的性格让她被选为团长。

　　和老师们接触多，她深受老师们热爱音乐的影响。“老高一天到晚都戴个耳机听音乐，听歌路子很广。”孙晨的手机软件里也有四五个音乐软件，流行音乐是最少的。

　　她投入在合唱团的时间不算少，基本每次视频作业都要录制两个小时，有时甚至忘记了场合。她讲起一件趣事，“印象特别深刻，有一天妈妈叫我起床，然后刚起床我这边就打（节拍），我妈说我中毒了！”

　　一年下来，合唱团总共录制了六首歌，几乎一首比一首火。《夜空》的视频一出来，父母就“狂刷屏发朋友圈”，感慨“才刚发出去就1万多个赞了”，而参加过一些大型场面的孙晨却笑道：“我们觉得很正常啊，毕竟在外面也没有被认出来，哈哈。”

　　孙晨喜欢慢慢地做作业，“每次做一点就做完啦。”除了音乐之外，她还在校学生会和英语话剧社活动。

　　她很喜欢生物和地理课，但数学比较薄弱，“要花更多时间，担心付出没有回报。”有一段时间，她觉得有点疲惫，“一想到眼前有这么多的事，就很害怕”。但在合唱团，她从不请假和缺席，明年的中考打算选择综合性更强的高中。更远的未来，她还想继续走音乐的道路。“比如上海戏剧学院或者上海音乐学院，像音乐剧这种融合了唱歌和表演的。”合唱团，将是助力她梦想起飞的地方。

　　近距离音乐表达， 让人觉得很亲切

　　广州日报：视频出来后反响如何？

　　合唱团老师：有很多（其他学校的）老师说，能不能给我们传授一些经验，让我们学校也做这样的乐团。其实这个东西没有想象的那么简单，需要全方位保障。

　　广州日报：现在在学校里做阿卡贝拉是不是一个趋势？

　　合唱团老师：确实有一点这个风尚，大家觉得这个东西很酷、很好玩、吸引眼球。但我觉得阿卡贝拉其实是个很噱头性的东西，需要很多技术保障，它并不是很常规的音乐教育应该突出的。

　　广州日报：这种形式难以被其他学校复制和推广?

　　合唱团老师：从教育的方向来做，要把它系统化。其实就是回归到教育，把它分解成节奏、音准的教育，用一种很趣味性的东西做音乐训练，比如身体。只要把难度降下来，增加可操作性，可以用到教育方向。我们说的不可复制，是它的难度太大。

　　广州日报：选曲的标准是什么？

　　合唱团老师：第一不会选爱情歌曲。然后要很贴近生活和现代人的审美，并且符合合唱团的定位，传达青春、流行、小清新的气息。歌词表达的内容非常美。接下来会有一些原创的尝试。

　　广州日报：为什么专注做少年阿卡贝拉？高中生或者成年人来做会不会简单些？

　　合唱团老师：小孩子接触很难的东西比较容易。关键是把这种形式拆开来训练。

　　广州日报：你觉得合唱团的MV为什么受欢迎？

　　合唱团老师：我们是近距离的音乐表达，会让人觉得很亲切。

　　广州日报：合唱团想表达什么？

　　合唱团老师：想传达这样的能量：不是一个人自娱自乐，是跟一群人，包括各位老师、学生们、摄影制作团队不停地沟通互动，创作出一个好作品。